Филмски звук - 1 дел

Дали некогаш сте се запрашале како се снимаат гласовите на актерите на снимање? Особено во многу вртоглави ситуации и во услови кои не се погодни за одржување на висок квалитет?

Постојат неколку решенија. Еден од најчесто користените е т.н ѕиркаат. Насочениот микрофон се наоѓа на долга гранка, која се држи во раката на специјалист за микрофон. Следејќи го актерот и постојано носејќи слушалки, техничарот се обидува да ја сними најдобрата можна рамка за звук, а во исто време да не влезе во кадарот со микрофонот. Не секогаш успешен - Интернетот е полн со видеа во кои корисниците на Интернет безмилосно фаќаат рамки пропуштени во фазата на склопување, каде што јасно се гледа микрофонот што виси на врвот.

Снимањето глас за анимирани филмови е норма - на крајот на краиштата, самите цртани ликови не зборуваат ... Но истото се прави и во случај на типични филмски продукции.

Сепак, постојат снимки и сцени во кои таквата конфигурација не е можна или квалитетот на добиениот звук едноставно ќе биде незадоволителен (на пример, во историски филм, ќе ја слушнете бучавата од автомобилите што поминуваат, звуците на блиската градба локација или авион кој полетува од блискиот аеродром). Во реалниот свет, некои феномени не можат да се избегнат, освен кога станува збор за специјализиран филмски сет, кој може да се најде, на пример, во Холивуд.

Уште тогаш, поради големите очекувања на публиката во однос на звукот на филмот, т.н. постсинхронија. Тие се состојат од повторно снимање на гласот на веќе снимена сцена и негова обработка на таков начин што ќе звучи како на снимање - само многу подобро, бидејќи со интересни просторни ефекти и многу поатрактивен звук.

Очигледно, на актерот му е многу тешко да сними фрази претходно изговорени на сетот во студио со совршено синхронизирање на усните. Исто така, тешко е да се задржат истите емоции во слушалките и при гледање на екранот, што се појавија при снимање на поединечни кадри. Сепак, современите технологии се справуваат со такви работи - потребни ви се само вистинските алатки и големо искуство, како на самиот актер, така и на продуцентот и уредникот.

Уметноста на пост-синхронизација

Мора веднаш да се разјасни дека огромното мнозинство од дијалозите што ги слушаме во филмовите со големи буџети се создаваат со пост-синхроно снимање. Додадени на ова се соодветните ефекти на сетот, омни-насочната обработка и многу напредното уредување на најсовремената опрема, што често чини многу милиони долари. Сепак, благодарение на ова, можеме да уживаме во одличен звук, а разбирливоста на зборовите се одржува дури и среде голема битка, при земјотрес или силен ветер.

Основата за ваквите продукции е звукот снимен на сетот. Ова е многу важно бидејќи ги одразува движењата на усните на актерот, иако тоа често не се слуша во филмот. За тоа како се случува ова можете да прочитате во следниот број на МТ. Сега ќе се обидам да ја воведам темата за снимање звук пред камера.

Регистрацијата на таканаречената пост-синхронизација се врши во специјализирани студиа за снимање прилагодени за овој тип на работа.

Дури и луѓето кои не се запознаени со технологијата за снимање интуитивно чувствуваат дека колку поблиску е микрофонот до устата на звучникот, толку подобар и поразбирлив ќе биде ефектот на снимањето. Поентата е, исто така, микрофонот да „подигне“ што е можно помал шум во позадина и што е можно повеќе од главната содржина. Дирекционите микрофони поставени на столб работат добро во повеќето ситуации, но се многу подобри кога микрофонот е поблиску до столб, на пример. над облеката на актерот (под претпоставка дека не е сцена каде актерот или актерката се оставени голи...).

Потоа останува само да се маскира микрофонот, да се поврзе со предавателот, кој актерот исто така го има на невидливо место и да се снима овој сигнал за време на кадарот со помош на ресивер и систем за снимање што се наоѓа надвор од видното поле на објективот на камерата. Кога во сцената се присутни повеќе од еден карактер, секој лик има свој систем за безжична комуникација и нивните гласови се снимаат на посебни песни. Снимајќи снимки од повеќе песни на овој начин, потоа можете да снимате пост-синхронизирања кои се обработуваат земајќи ја предвид секоја нијанса на звукот - движењето на актерот во однос на камерата, промените во акустиката на ентериерот, присуството на други луѓе, итн. Благодарение на ова сценарио, актерот има многу поголема слобода да игра (може, на пример, да ја навалува главата без да го менува темброт на гласот), додека режисерот е послободен да дизајнира што се случува во рамката.

Работата на скокач со стап на снимање не е најлесна. Понекогаш мора долго да го држите микрофонот високо над вашата глава - и цело време внимавајте да не влегува во кадарот и да го фаќа звукот што е можно подобро.

микрофон во вратоврска

Еден микрофон кој работи одлично во оваа ситуација е Slim 4060. Нејзиниот производител, DPA или Danish Pro Audio, е специјализиран за изработка на минијатурни микрофони за професионална употреба. Сите производи се произведени во Данска. Ова се прави со минијатурни микрофони. рачно и под микроскоп, а тоа го работат специјализирани и искусни вработени. Слим 4060 е одличен пример за професионален минијатурен микрофон со звук што никој не го очекува од капсула со големина на глава од кибрит.

Името „Slim“ значи дека микрофонот е „рамен“ и затоа може да се прикачи на различни типови авиони. Веднаш треба да се забележи дека овие „авиони“ обично се облека или дури тело на изведувач/актер. ДПА постигна импресивни резултати во создавањето на невидливи микрофони. Тие можат да бидат скриени под облеката, во горниот џеб, во јазол за врзување или на други места што професионалецот смета дека е соодветно. Затоа, тие остануваат невидливи за камерата, а можноста за користење на една од трите бои, компатибилноста со сите професионални системи на предаватели и достапноста на голем број додатоци за монтирање ги прават овие микрофони широко користени во филмската и телевизиската индустрија.

Дали го гледате микрофонот овде? Погледнете ги внимателно малите детали над копчето на вашата кошула - ова е еден од минијатурните DPA микрофони што широко се користат во филмската индустрија.

Кабелот за микрофон, трајно поврзан со него, е специјално оклопен и дизајниран на таков начин што не создава никаков шум и пречки. Се разбира, најважното нешто овде е правилното монтирање на микрофонот, неговата изолација од механички извори на пречки и дополнително прицврстување на кабелот на неколку десетици сантиметри од микрофонот за да се отстранат ваквите проблеми. Се зависи од микрофонските плеери, а самиот производител направил се за да им ја олесни работата.

Микрофонот има сенасочна карактеристика (т.е. обработува звуци од различни насоки со исто ниво), работи во опсег од 20 Hz-20 kHz.

4060 звучи одлично, а неговото криење под облеката или движењето на главата има минимално влијание врз звукот. Тоа е одлична алатка за фаќање на актерите на снимање, а во некои ситуации практично може да ја елиминира потребата за скапа пост-синхронизација. Можната корекција или обработка на компресија може да биде симболична, а звукот лесно ќе се вметне во контекст на заднинската слика. Ова е првокласна алатка за професионалци која ви овозможува да снимате дијалози со иста читливост како, на пример, во House of Cards. Таков микрофон може да се купи за 1730 PLN, иако инвестициските трошоци за целиот систем за снимање (безжичен предавател и приемник) обично ќе бидат 2-3 илјади повеќе. И кога ќе го помножиме ова со бројот на актери кои треба да се снимаат во исто време, ги додаваме трошоците за таканаречените амбиентални микрофони кои го снимаат звукот во позадина што ја придружува сцената, како и трошоците за целото снимање. систем, излегува дека во моментот опремата што се користи на сетот чини неколку стотици илјади злоти. Ова се сериозни пари.

Во сето ова, има уште еден фактор што мора да се запамети - самиот актер или актерка. За жал, во многу полски филмови јасно се гледа (и се слуша) дека младите актери не обрнуваат секогаш внимание на правилната дикција и тоа не може да се коригира со ниту еден микрофон или најсофистицирани системи за монтажа ...